Fase de por em prática!!!

Estamos ensaiando uma peça escrita por mim, está sendo muito interessante.

É satisfatório ver alunos colocando em prática aquilo que à meses estão ensaiando, repetindo, exercitando.

Quando se tem uma perspectiva de apresentar, com data marcada a coisa vai ficando cada vez mais interessante.

Meu olhar mais que artístico, é pedagógico e percebo uma evolução como alunos, como pessoas, com relação ao estado de atenção, concentração, rsponsábilidade, crescimento, olhar sensível ao que os rodeiam, isso tudo é um avanço que vai além do ser ator que de alguma forma passeia por essas mentes. Isso me satisfaz e inspira. Claro, alguns deles não são assim, são o oposto, mais é a minoria.

Em breve colocaremos a apreciação nossas peripércias de sala de ensaio, está sendo criativa, modesta e bonita a montagem, aguardamos todos vocês em 14 de Novembro em nossa I Mostra local do PIÁ.

Na nossa reunião desta sexta tivemos momentos bonitos e com bons conteúdos.

• Foi a penúltima reunião de nossa companheira Juliana, a Juju, que não renovará contrato, que bom alçar vôos, mudar os ares, crescer, e empreender, aprender com uma grande profissional. Mais o ganhar, ter ganho uma belas experiências com nossa convivência e aprendizado de seus belos pensamentos artísticos pedagógicos, foi tocante, o melhor.

• Falamos de reposição de horas.

• Da inserção de nossa caçula da turma a Sueli de Artes Visuais nos trabalhos em andamento.

• Fizemos a leitura e tecemos discussões das questões de formaç~çao pedagógica do PIÁ.

• São as respostas do GT para as tantas questões levantadas naquela reunião geral.

É muito importante estar acontecendo uma ação como essa neste programa, afinal existem muitas , muitas boas mentes neste projeto, tão cheio de boas intenções, porém com tantas arestas a acertar. Coisas normais que fazem parte de um processo de implantação. Porém se não seguimos além de apenas opinar, se não propomos discutir após fazermos levanetamentos, ai, não evoluimos, não acionamos nosso ser pulsante em estado de reais mudanças e evoluções, e assim estamos seguindo, muito a graças a nossa coordenadora Márcia, que naquele ato, claramente propos que não só levantássemos os pontos não ideias do olhar artístco, pedagógico e admisntrativo/estruturais, mais seguissemos na verticalização destas questões.

E graças a essa constatação e colocação FELIZ, estamos vendo essa bela caminhada que está dando frutos benvindos pro futuro deste grande projeto.

Parabéns a todos nós, parabéns a todos os coordenadores do GT, parabéns querida Márcia Salgado.

Saudações

Régis Santos.

Primeira Leitura Dramática da Peça!!

Enfim a peça que irão encenar já está adaptada por mim, um texto que eu mesmo escrevi para os alunos desta turma do PIÁ, trata-se de Elfos Love, Amor, Skate, Patins e Diversão.

Neste contexto falaremos de todos esses assuntos, numa trama alegre, divertida, ágil, jovem e cheia de música e abordagem de questões jovens.

A leitura foi demorada, díficil como já era de se esperar, claro, nunca tinham lido antes uma peça, com tantas rubrícas, detalhes e etc., mais sem problemas, foi tudo nos eixos e estamos todos muito felizes, agora é correr contra o tempo, pois ele é muito, muito pouco. Mesmo assim tentaremos fazer da melhor forma possível!

Personagens já distribuidos, leituras feitas e refeitas, explicações a cerca dos personagens, agora vão ler muito em casa, estudar, fazer a gênesi dos seus personagens e depois de muito estudo começarem a criar e por em prática tudo aquilo que aprenderam no decorrer do ano.

" Merda" a todos nós e vamos nessa!!

Régis Santos

Enfim Criar a Personagem!!!!!

Nesta aula todos estavam em clima de subir no palco, uma vivência singular estava para acontecer ali, após todas as orientações de mêses de trabalho, de aprendizado de todas as técnicas básicas, agora irão experimentar, colocar em prática a atuação, a construção da personagem, que na verdade começou semana passada com a criação da gênesi.

Vieram entusiasmados, com figurinos, maquiagens, o corpo e a mente cheios de informações e orientações para deixar existir, recepcionar um outro ser no seu ser. No início a orientação foi, concentração, foco no trabalho, respiração correta e direcionada, atenção aos detalhes desta criação que foi toda sua, prática de tudo aquilo que vimos aula a aula, e ao inciar a vestimenta, já devem estar a cada instante em estado de atenção, concentração, sem dispersão. Nesse momento isso se faz necessário. Assim foi.

Ao ficarem prontos, as personagens individualmente, foram colocadas numa berlinda formada por mim e pelos outros alunos.

Para iniciar, muitas perguntas, como : quem é você, onde nasceu, mãe, pai, sonhos, vícios, família, etcc. Cada um, tinha que responder de si , a todos, com a segurança de um ser que sabe tudo de si próprio. Tiveram muitas coisas boas, alguns vacilos, poucas dispersões e confusões, claro!

Foi tudo lindo e vivo. Pronto, então já era hora de ficar mais difícil daqui pra diante. rsrrs!!

Depois improvisações e vivências, tudo nas personagens, para finalizar a aula, cenas com as mesmos personagens, se relacionando um com os outros com situações que identificassemos as técnicas já trabalhadas. Que delicia. Eles amaram, e ficaram felizes junto comigo e estamos agora rumo ao que vira daqui um mês, uma apresentação de um exercício cênico que faremos com garra, humildade, modesta ousadia e muito, muito trabalho e amor.

Uma turma já começou fazer leitura dramática comigo, outra já começou sua pesquisa a partir de fatos reais de mídia escrita, lincando com suas criações. Bóra! Mão na massa, dar vida a vida.

Salve o teatro!!

Salve a vida e as vidas que nossas vidas dão vidas.

Salve a inspiração!Salve os PIÁs que existem dentro de todos nós!

Salve o lugar sagrado da criação, CEU!

Saudações

Régis Santos

Enfim chegando ao final de uma fase!! Agora chegamos em gênesi da personagem, vamos usar tudo que aprendemos e dar vida a personagem!!

Bom, agora tivemos um trabalho intenso em torno de jogos e exercícios com côres, que através delas se chegou em personagens pelo estímulo e auxilio destas côres.

Agora irão criar a história deste personagem utilizando todos os meios adquiridos nestes mêses todos, acrescentando claro, a gênesi da personagem, onde nasceu, nome completo, com quem vive, viveu, vontades, sonhos, ancestrais, traumas, marcas, familiares, falta dela, gostos, desejos, enfim, uma imensa história de vida para alimentar a criação e a execussão do trabalho.


Na próxima aula trarão essa personagem no corpo, na voz, na rspiração na voz, na expressão enfim, neles totalmente e faremos o fechamento dessa fase.



Régis Santos

Ação Dramática

Nesta aula, aprenderam o que faz uma personagem mudar de estado, o que detona a alteração de humor que muda o físico, a voz, a expressão da face, a situação psíquica e consequentemente o comportamento de uma pessoa?

Mudança de Ação dramática!

Através de exercícios, compreenderam como se dá essa alteração, o que isso significa na personagem e na compreenssão física, sensorial e intelectual do ator.

Uma palavra que causa uma mudança, e outra que causa outra e assim segue, construindo situações mais aprofundadas e desenhadas na situação cênica, fazendo com que eles percebam-se como seres normais na cena, porém imbuidos de uma personagem, percebem neles mesmos ali, um domínio da situação provocada, uma condução do lugar a percorrer, com critica, clareza, e envolvimento. Adiquirem técnica.

Após essa primeira parte, seguimos para a sala de vídeos na biblioteca, onde assistimos um dvd de uma peça de teatro, como pesquisa para construção de exercício cênico para a Mostra que se apróxima no meio de novembro.

Foi muito bom. Estão bem empolgados.

Abraço

Régis Santos

Subtexto e criação de imagens!!! Quanta verdade se conquista na cena!!!

Estamos trabalhando à algumas aulas em matérias pontuais em teatro, que fazem parte do fechamento de um ciclo, aliás muito importânte desta fase vivida deste o início do ano, nossa investigação de técnicas básicas para teatro, e falamos desta vez de subtexto e criação de imagens.

O aluno precisa saber a importância do que faz em cena, seus detalhes e ter noção da capacidade de repetição exata, do gesto, da fala, das expressões etc. Mais não se trata somente disto, ele tem também que ter um pensamento sobre aquilo que está fazendo, manipulando, pondo no corpo em movimento, e para isso, o subtexto é uma ferramenta fundamental, e sua presença é necessária na ação.

Aliado a ela também temos que ter presente a capacidade de criar imagens, trabalhando com o resgate de lembranças e capacidade imaginativa de sonhos futuros, tudo através da imagem produzida pelo pensamento em ação, ele da vida ao que se pensa, se fala e através deste exercício colocamos uma platéia em real conexão com o que estamso falando. Só podemos fazer com que um espectador veja o que vivemos na cena, se nos mesmos interpretes, vermos, e para vermos, temos que criar imagens, que precisa de subtexto, de fé cênica, e tudo se mostra atrvés do olhar, (os olhos) a mais importânte parte expressiva de nossa face nesse caso, por ela dizemos com verdade ou enganamos a nos mesmos.

Com muitos exercício com garrafa de água para repetição, criação de imagens focadas por propostas orientadas por mim, nos divertimos muito essa semana e os PIÁs adolescentes, descobriram um pouco mais de si e da mágia do teatro através de seus próprios intrumentos: o corpo e suas sensações e emoções.

Nessa semana nossa reunião artístico pedagógica foi geral e na Galeria Olido, tivemos entre outras coisas um bate-papo com Berenice arte-educadora da EMIA que compartilhou conosco experiências no Fladem e algumas outras vivências importântes que já temos no dia a dia do PIÁ e outras que nos alimentam mais como:

1 - Compartilhar no processo pedagógico criativo.

2 - Ter sempre uma programação de aula, porém aberta para mudanças de acordo com o que rolar.
3 - Trabalhar por exemplo o Teatro através do teatro, mais com espaço para a criação coletiva através dos alunos, à partir do fazer sensível e inteligente.
4 - A importância de se ter uma proposta focada já desde o início do projeto do ano, principalmente quando se tratar de um parceiro que você não conheça, alguém que esteja iniciando uma experiência sem saber a metodologia do colega.

Em breve no CEU Sapopemba teremos nossa mostra e estamos a todo gás para que nossos alunos fiquem felizes e se divirtam com sua próprias criações e resultados.

Abraços


Régis Santos

Cidade em estado de caos, alagamentos, chuva muita chuva e muitos alunos presentes mesmo assim!!

Isso mesmo, apesar do tempo temeroso, feio, da dificuldade por muitaaaa chuva, os alunos tanto da turma matutina minha com a profª. Vânia de música, quanto a minha turma que dou aula sozinho, pois não tenho parceiro à mêses, os alunos compareceram em massa. Que felicidade!

Trabalhamos uma nova fase, momento de falarmos do que vem na sequência, após a conscientização de conflitos e vontades e contra-vontades, o aluno já assimilou na prática o papel da respiração na vida física do interprete, o quanto é fundamental a compreensão e o exercício desta consciência na cena.Agora, estamos num novo momento, uma nova investgação, o passo seguinte é aliar estados emocionais, conflitos, vontades e contra-vontades, rubrícas de cada personagem em nosso corpo de forma a entendermos tudo isso como sensação física que alteração o corpo através da respiração e não sentimentos.

Assim se deu a aula, com vários exercícios, o entendimento do corpo com suas dimensões opostas, corpo alto-pequno, grosso-fino, rápido-lento, quante-frio, leve-pesado, e através desses antônimos como aquecimento, eles foram longe em várias outras vertentes desse pensamento e se divertiram nesse caminho.Falamos e exercitamos bastante também a fé cênica, como trata Constantin Stanislavsk.

O ator tem que saber o que faz em cena, como se move, para onde olha, qual sua condução fisica e psicológica na cena, no momento da atuação, dai iremos compreender a importância do sub-texto; que vem a ser estar pensando ao agir, pensar no que te motiva e motiva a personagem, te provoca e também a personagem, e também o pensamento no sentido mais técnico da questão, ou seja, é pŕeciso sabermos, para onde andamos, para onde olhamos, o que tiramos daqui e colocamos ali, onde? Com que gesto? Qual precisão? Isso requer atenção, respiração, concentração, memória!Assim, através de objetos, adereços e figurinos, trazidos por todos, montamos:

Uma grande feira para exercitar a venda, o convencimento, a argumentação em torno da improvisação.

Cada um se vestindo, mais pensando no que veste, o que escolhe porque escolhe, o que dispensa, seus porques, enfim se produzem totalmente, após essa produção o exercício de escrever, pontualmente o que fez, o que escolheu e dispensou e seus porques.

Trabalhamos também a ressignificação desses objetos trazidos, transformando-os em objetos cênicos que não sejam o que realmetne são, e assim exercitar o auto-convencimento desta transformação e lidar com ele neste plano do faz de conta, com convencimento. Foi interesantíssimo.

Por fim, cada um trouxe um objeto esdrúxulo e tinha que improvisar uma venda, dar mil e uma possibilidades de utilização deste produto em algo muito bom e importânte para a sua vida, a medida que fala, todos os demais presentes, iam questionando o vendedor, perguntando, mudando o rumno da abordagem com provocações a cerca do tal produto, um grande exercicio de criatividade, improvisação, argumentação e claro, fé cênica.

Acho que estamos num caminho muito positivo, onde encotraremos em breve uma relação com a criação em plenitude com o conhecimento, isso significa domínio de técnicas para criarem m com mais foco e propriedade.

Estamos trabalhando muito.

Régis Santos